|
Henk Stoop overleed op 29 augustus jl. Op zijn rouwkaart staat een prachtig citaat van een gedicht van Rilke: "Ich lebe mein Leben in wachsenden Ringen...".
Henk Stoop heeft meer dan 15 jaar als secretaris heel veel werk verzet voor de stichting. Niet in de laatste plaats vanwege zijn enorme kennis en belangstelling voor muziek. Ook was hij van grote waarde waar het aan kwam op Duitse teksten. Als oud docent Duits, heeft hij de tekst van veel cd booklets in het Duits vertaald. Daarnaast had hij veel contact met Hans Kox over Duitse teksten, de gedichten van Paul Celan, Rainer Maria Rilke, maar ook was er overleg over het gebruik van Duitse teksten in composities, en ook bijvoorbeeld het voorwoord van de 6e symfonie, hoe kan de tekst het best geschreven worden in het Duits, zodat het precies weergeeft wat beoogd wordt. Hieronder geven wij graag een volledige weergave van een Terugblik van Henk Stoop in een van de nieuwsbrieven van de Stichting. Henk Stoop maakte een tijd lang iedere nieuwsbrief een beschrijving van de muziek van Hans Kox. Hieruit spreekt een liefdevolle kennis van de muziek van Hans Kox. Bij het afscheid van Henk Stoop kwam hij uit de vele speeches die gegeven werden naar voren als een man met veel daadkracht, en ik zou hem vooral willen omschrijven als een heel oprecht persoon, met daadwerkelijke belangstelling voor de mensen om hem heen. Dit bericht eindigen we graag met een gedicht: Am Tümpel in Wald Ein stillerer Windschatten Das Reh trinkt furchtlos Terugblik Henk Stoop nieuwsbrief Stichting Hans Kox van april 2008 Twee werken van Kox: “Die ewige Wiederkehr” en de Vijfde Symfonie, resp. op 9 maart te Arnhem door het Gelders Orkest o.l.v. Arild Remmereit en op 15 maart jl. te Amsterdam door het Radio Filharmonisch Orkest o.l.v. Jaap van Zweden. Wanneer men een nieuw werk van Kox voor de eerste keer hoort, wordt men gewoonlijk aanvankelijk getroffen door de grote maar nog weinig gedifferentieerde indruk die het maakt. De luisteraar wordt geconfronteerd met zeer compacte gehelen, waarvan het niet eenvoudig is er direct structuren in te onderkennen. Bij de beide hoekdelen van de Vijfde Symfonie verkeren we – in tegenstelling tot “Die ewige Wiederkehr” – in de gelukkige omstandigheid, dat deze al eerder – in 2006 – zijn uitgevoerd. Wie, ‘gewapend’ met deze luisterervaring, nu de uitvoering van het gehele werk hoorde, heeft zich – ondanks het door sommigen zo genoemde ‘caleidoscopische karakter’ – een beeld kunnen vormen van de totaalstructuur van deze symfonie. Literatuurhistorici als Dr Jos J.Gielen en in Duitsland Dr Hermann Ammon hebben op overtuigende wijze duidelijk gemaakt, dat vernieuwing geen vernieling is: steeds zullen – de ene keer meer evident dan de andere keer – bepaalde verworvenheden hun invloed blijven uitoefenen. Als Hans Kox een traditionalist genoemd wordt, wordt dat soms negatief bedoeld, alsof hij te uitsluitend in het verleden zou zijn blijven hangen., maar ook als epitheton ornans, waarbij Kox als een kunstenaar gezien wordt, die zich – onder gebruik- making van wat het heden aan vernieuwingen voortgebracht heeft – van de grote lijn van de cultuurhistorische ontwikkeling steeds terdege bewust blijft. In de beide hier besproken werken is ondanks het door velen gesignaleerde fragmentarische karakter ervan zeker ook een sterke structuurvormende tendens bespeurbaar. Uit wat eeuwenlang als sonatevorm bestond hebben zich bij Kox structuren ontwikkeld, waarin zich – nu eens op meer soepele wijze, dan weer met vehement wrikkend geweld – verplaatsingen en verschuivingen voordoen in nieuw door de componist ontwikkelde tonale, metrische en ritmische centra, die op eclatante wijze getuigenis afleggen van Kox’ grote originaliteit en schier onuitputtelijke fantasie. Wat Kox’ werken verder en vooral tot gehelen samenbindt, is de eraan ten grondslag liggende filosofie. In de op dinsdag 18 maart j.l. op Radio 4 uitgezonden Zaterdagmatinee gaf Hans Kox – geheel tegen zijn gewoonte – een nadere uiteenzetting van zijn bepaald niet optimistische wereldbeschouwing. Echter, in deze uiteenzetting en vooral ook het derde deel van de symfonie, alsook in “Die ewige Wiederkehr”, is in diverse passages goed hoorbaar, dat er volgens Kox toch nog hoop op kan bestaan, dat de mensheid andere, verstandiger wegen in zal slaan. Een goede gedachte wellicht om deze bespreking te besluiten.
0 Comments
 Organist Tjeu Zeijen speelt The Darkling Trush op 24 juli in de kerk van Abdij Rolduc in Kerkrade en op 12 augustus in de Sint Augustinus Kerk in Geleen. The Darkling Trush is geschreven in opdracht van de gemeente Haarlem voor het Müller orgel in de Grote of St .Bavokerk te Haarlem. Het werk is in belangrijke mate geïnspireerd door het gelijknamige gedicht van Thomas Hardy. De dichter spreekt anno december 1900 over de leegheid en de dorre verlatenheid die ons moderne leven in veel opzichten kenmerken. De niet-menselijke boodschap uit de dierenwereld wordt (nog) niet verstaan.. Hans Kox, januari 2001 Programma 24 juli Rolduc Kerkrade
Het European Brass Septet is een nieuw koperensemble opgericht in 2021 door Robert Visser en Maris Evelons. Het ensemble staat onder leiding van dirigent Theo Wolters en is gebaseerd op de Finse traditionele ‘brassbands’. In tegenstelling tot andere koperensembles bestaat het septet namelijk uit cornetten, alto, bariton, euphonium en tuba. Tijdens Brass Meets Organ speelt het ensemble samen met organist Tjeu Zeijen. Programma: European Brass Septet conducted by Theo Wolters Tjeu Zeijen (organ) Feierlicher Einzug - Richard Strauss Allegro from Symphony No. 2 Op. 20 - Louis Vierne Resurgam - Eric Ball O Filii et Filiae - Andre Stolwijk The Darkling Thrush - Hans Kox Grand Choeur Dialogué - Eugène Gigout Finlandia Op. 26 - Jean Sibelius Vrijdag 12 augustus 2022 | Sint Augustinuskerk | Geleen (Sittard-Geleen) Met medewerking van Tjeu Zeijen: orgel Harrie Spronken: bas/bariton Uitgevoerd worden: Johann Sebastian Bach TOCCATA En Fuga In D; Bwv 565 (1685 – 1750) orgel Johann Sebastian Bach UIT De Cantata Nr 82 “ich Habe Genug” (1685 – 1750) de aria “schlummert Ein Ihr Matten AUGEN” bariton en orgel Louis Vierne UIT Deuxieme Symphonie Opus 20 (1870 - 1937) deel 1: Allegro orgel Henk Klop ZWEI Lieder Für Bass Und Orgel (2014) (1946 - 2016) bas en orgel Hans Kox THE Darklink Thrush (2001) (1930 - 2019) orgel Geïnspireerd op het gedicht van Thomas Hardy Harold C. King VIER Liederen Voor Bariton En Orgel (1895 - 1984) op Teksten Van Guido Gezelle (1979) 3 avondzangen ’t Avondt (1859) Ik misse u (1859) Te lucis ante terminun (1892-93) o Crux, ave!. 
    Dear readers, I would like to wish you all a wonderful new year. And post this photograph of my father, looking quite cheerful. It was with the recording of Die Todesfrau in the house of the Nederlands Philharmonisch Orkest. My father was in good shape and it was a very good recording that has been made then, with the Nederlands Kamerkoor, conductor Klaas Stok, soloists Karin van der Poel (alto) , Hanneke de Wit (soprano), Kees Jan de Koning (bariton) , and Abbie de Quant (flute)and Pamela Smits (cello).
The cd is still available. So do not hesitate and write an e-mail to our foundation. We will be happy to provide you with the cd. Besides that on Friday 18th of February there will be a concert in Haarlem where The Concert in the Egg will be played. Please see for any details and tickets here. Elnara & Gulnara, Carlos and Hannah
 We are very happy to release the shining debut album Die Fremde of Hannah Koob. Koob is a young Dutch-German top saxophonist who dedicates herself with immense energy to play unexplored repertoire for saxophone. Die Fremde is a musical expedition along music that has a gloomy but evermore cheerful timbre. Virtuoso solo playing in the rarely performed The Stranger by the Dutchman Hans Kox, this is only the 2nd studio recording of the piece, in which Koob shows the extreme limits of the melodic and dynamic range of her alto saxophone. Lyricism and fluent interplay between piano and saxophone in the Partita by Erwin Dressel and compelling harmonies and ditto melody in Henk Badings’ La Malinconia. Two commissioned compositions complete this energetic and infectious debut: the cinematic Andante by Leonard Küßner and Halvdager by Andreas van Zoelen, the latter in the beautiful, rarely heard combination of saxophone and harmonium. Release dates: Physical: 12 November 2021 Digital: 26 November 2021  cd "Die Fremde" binnenkort release Hannah Koob, foto Rens Bressers Hannah Koob presenteert in november haar debuut cdHannah Koob (1997) is klassiek saxofoniste en volgt op dit moment de masteropleiding aan de Academy for Music and Performing Arts in Tilburg bij Andreas van Zoelen.
Er zijn nog zoveel onontgonnen mogelijkheden voor het instrument en daarom heeft zij zich gespecialiseerd in modern repertoire. Net zo belangrijk als het spelen van nieuwe muziek is voor haar het maken van kamermuziek. Zij is sinds 2016 tenorsaxofoniste in het BRON saxofoonkwartet. Waarom Die Fremde? “De dag nadat ik mijn bachelor haalde besloot ik: ik ga een CD maken en The Stranger van Hans Kox moet erop staan.” The Stranger (1993) van Hans Kox vormt de kern van haar CD; niet alleen in lengte – het stuk duurt ruim een half uur –, maar ook vanwege de bijzondere plek die het werk inneemt in haar leven. Op allerlei gelegenheden speelde zij het werk van Kox, die in 2019 overleed, en de krachtige muziek bleef haar intrigeren. Zij begeeft zich graag buiten de gebaande paden van het saxofoonrepertoire, en heeft daarom voor werken en componisten gekozen die niet vaak genoeg worden uitgevoerd. Juist deze muziek wil Hannah met dit album dichter bij een publiek brengen. Naast Kox staan er werken op van Henk Badings, Erwin Dressel, Andreas van Zoelen en Leonard Küßner. De twee release concerten zijn in Schiedam en Tilburg. 19 nov. 20:15 Westvest 90-kerk, Westvest 90, 3111 BT Schiedam https://www.hannahkoob.com/event-details/die-fremde-hannah-koob-martien-maas 20 nov. 20:30 Het Cenakel, Cenakel 1, 5022 KK Tilburg https://www.cenakel.nl/agenda/356-cd-presentatie-die-fremde?date=2021-11-20-20-30&fbclid=IwAR0C6Lpwz44dnEwpVXV430uea7Hp9gYDnZlSz6Wjl4viqxM3vgNvrofBAqA Programma: Hannah Koob & Martien Maas uitvoerenden Leonard Küßner – Andante Tristan Keuris – Canzona Erwin Dressel – Partita Hans Kox – The stranger Andreas van Zoelen – Halvdager Ben Taffijn schreef een klinkende recensie in Nieuwe Noten, die wij graag delen. De recensie bespreekt de kamermuziek cd "Hans Kox chambermusic at Orlando". Hieronder, ter illustratie, een foto uit ons persoonlijke archief, waarin Hans Kox tijdens een repetitie thuis, met celliste Doris Hochscheid werkt. Zoals destijds ook het voornemen was met de musici van het Orlando Festival. De link naar de recensie treft u hier aan.   Strijkkwartet, Teus van den Berg - Been Teus van den Berg - Been is 14 mei jl. op 95 - jarige leeftijd te Haarlem overleden. Zij en haar partner Jan van Borssum Buisman waren jarenlang bevriend met Hans en Heleen. Jan van Borssum Buisman, bekend beeldhouwer, evenals Teus ook bekend beeldhouwer, maakten vele beeldhouwwerken, die in het huis van Hans en Heleen terecht kwamen. Zoals bijvoorbeeld het hierboven getoonde strijkkwartet. Jan van Borssum Buisman maakte een portret van Hans Kox. Dit portret is nu in het bezit van de familie. Wij zoeken een eervolle plek, en denken aan Arnhem, de geboortestad van Hans Kox. Het zou heel mooi zijn om dit borstbeeld van Hans Kox ergens in het door Hans geliefde Sonsbeek te mogen plaatsen. Teus van den Berg was niet alleen een fantastisch beeldhouwer, maar ook een heel eigen en dierbare vriendin voor Hans en Heleen. Hans, Heleen en Teus en Jan maakten menige vakantiereis tezamen. Naar Italië of Zwitserland. Teus had een fijne stem om naar te luisteren, en wat ze vertelde was altijd meer dan de moeite waard. Ze had humor en was fijnzinnig. In haar beeldhouwwerken had ze een totaal eigen stijl ontwikkeld.   Op 20 mei 2021 speelde het Nederlands Kamerorkest Kox en Mozart in een concert dat online te horen was. Het Nederlands Kamerorkest gaf Stichting Hans Kox toestemming om The Concert in the Egg te laten horen op onze website. Het is een prachtige uitvoering. Hans Kox zou de combinatie met Mozart zonder meer fantastisch hebben gevonden. Het Nederlands Kamerorkest kondigde het concert met Mozart en Kox als volgt aan: Muzikaal leider Gordan Nikolić voert zijn Nederlands Kamerorkest aan in twee schitterende symfonieën van Mozart. Ook speelt het orkest een historisch jubileumwerk van de Nederlandse componist Hans Kox. Jubileumswerk van Kox Gordan Nikolić is al zeventien jaar de bevlogen leider van het Nederlands Kamerorkest. Zijn eerste seizoen was meteen een jubileum voor het orkest dat toen vijftig jaar bestond. Voor die gelegenheid componeerde Hans Kox The concert in the egg. Het stuk is geïnspireerd op een 16e-eeuws schilderij in de stijl van Hiëronimus Bosch, waarop een groepje muzikanten vrolijk in een ei zit te spelen. Een fascinerende compositie, minstens even fantasievol als het originele doek. Gordan Nikolić speelt Mozart Geen zonnigere muziek dan die van Mozart, maar zo nu en dan pakt hij uit met emotioneler werk. Tot twee maal toe componeerde hij een symfonie in g mineur. De ‘kleine’, nr. 25 schreef hij als zeventienjarige. Het is een onstuimig stuk, helemaal in de stijl van de Sturm und Drang. Vijftien jaar later componeerde hij de befaamde ‘grote’, nr. 40, een van zijn laatste symfonieën. Twee werken van de grote Oostenrijkse meester waarmee Gordan Nikolić het Nederlands Kamerorkest laat schitteren. |
